martes, 16 de marzo de 2021

El hamparte

A mediados de diciembre vi en YouTube que me comenzaron a salir videos de un tal Antonio García Villarán, como me salió muchas veces decidí darle una oportunidad y pulse a unos de sus videos. El hombre me sorprendió gratamente y encima a la vez aprendía un poco de arte, pero sin duda alguna lo que más me sorprendió y sin duda alguna lo que más me gustaba de ese canal de YouTube eran los videos en los que hablaba del Hamparte.

Para Antonio García Villarán el "Hamparte" es el arte de no tener arte o talento. En los videos que dedicaba a este tema explicaba como muchos supuestos artistas utilizaban el arte abstracto para poner en las exposiciones  cualquier cosa y sumarle un significado que muy probablemente les ha costado pensar más que hacer la supuesta obra, ya que en estos momentos por mucho que la obra sea una completa basura si tiene un significado profundo muchos compradores se interesaran en ella para aparentar que tienen cultura.

El youtuber anteriormente nombrado pone ejemplos para explicar mejor todo lo que dice, por ejemplo, en su opinión Yoko Ono es la reina del Hamparte. Antonio describe la obra de la viuda de John Lennon con la palabra "nada" ya que en su opinión no tiene nada de interesante.

Otro al que critica es a Eugenio Ampudia. Que es un hampartista que le insulto de primeras a García Villarán diciéndole que es un antiguo y que no tiene derecho a opinar del arte, a lo que el youtuber en cuestión contesto con una videocrítica en la que expone su obra y dice porque no tiene merito su trabajo artístico.

En conclusión, a mi me gusta este canal de YouTube porque aparte de que enseña arte de una manera diferente a la convencional, este hombre también dice su opinión cuando algo no es merecedor de ser considerado arte y es que al igual que muchos de sus suscriptores yo ya estoy hasta las narices de que nos muestren obras que no tienen ningún merito con un mensaje vacío que ni el mismo artista entiende, puesto que los artistas de ahora son poetas en vez de pintores, escultores o cualquier tipo de arte que no tenga que ver con la literatura.

Aquí os dejo algún que otro link para que veáis más si os ha interesado el tema:




   

lunes, 15 de marzo de 2021

La envidia

He decidido trasladar el tema que he tratado en la entrada del blog de historia aquí. Pero, en lugar de comentar cada uno de los pecados, comentaré las obras que representan a estos.

Aquí está la envidia. Esta pintura, de la mano de Théodore Géricault, representa la envidia como una anciana de expresión lesiva. La protagonista se encuentra frente a un fondo completamente liso y sin vida, con un gesto tan venenosos como el propio pecado que representa. Dirige su mirada, con el ceño fruncido y los ojos empequeñecidos, fuera del espacio que abarca la pintura. Refleja en sus ojos, enrojecidos en la parte del lagrimal, el veneno empujado por el sentimiento de celos. Los colores que más abundan en la pintura son los marrones, del fondo que casi llega a camuflarse con la bata de la mujer que cubre el torso de la mujer, el rojo de la prenda interior y los distintos tonos de amarillo que colorean su rostro. Es una pintura en la que claramente el trazo se impone sobre el color y en el que se trata reflejar la naturalidad plena. Rostro repleto de arrugas, labios retorcidos en un gesto de odio, lo demacrado de su figura,...
 


Creo que la obra deja muy bien representado su objetivo. Creo que logra transmitir al público la sensación agria y venenosa de la anciana. 



domingo, 14 de marzo de 2021

Menudo cuadro

 


Aún recuerdo la primera vez que visité el Museo de Bellas Artes haría un año o dos. 

Sería un sábado por la tarde cuando literalmente muertos del aburrimiento decidimos la cuadrilla ir al museo solamente por curiosidad, pues era verano y no teníamos ni idea de que querer hacer para poder combatir el calor, por tanto, haciendo uso de la excusa del aire acondicionado acudimos al complejo artístico.

Accedimos de manera gratuita gracias al plan pensado para menores de edad. 

Fuimos atravesando diversas secciones de pintura, alguna que otra me terminó atrayendo, pero ninguna captó tanto mi atención como el cuadro de San Francisco de El Greco, este, fue sin duda, uno de mis favoritos, al cual aproveché para hacer una visita la semana pasada con una amistad, quien, a su vez, me dijo para entrar, sin tenerlo planeado. Básicamente pasamos de lado y surgió la oportunidad.

Muchas veces he oído la frase de: Arte, no lo entiendo, y eso sentí en numerosas ocasiones en mis dos primeras visitas mientras contemplaba cuadro sí y cuadro también, pero aquel, por alguna razón simplemente me cautivó. 

No sabría decir la razón, es que fue un momento de lucidez y tal que me quedé embobado por unos siete o diez minutos en frente de este.

Definitivamente una de mis obras favoritas.